Не е тайна, че филмите „Аватар“ са гигантско техническо постижение, което разширява границите на кинематографията, анимацията и заснемането на изпълнения. Но може би не знаете, че същото важи и за музиката. Композиторът Саймън Франглен казва, че работата по третата част, „Аватар: Огън и пепел“, е отнела цели седем години.
По време на работата си той е
написал 1907 страници оркестрова партитура и дори е изобретил нови инструменти,
на които да свирят жителите на извънземната планета Пандора. А тъй като режисьорът Джеймс Камерън е продължил да прави промени в монтажа до последния момент, британският музикант е завършил окончателната версия на музиката едва пет дни преди филмът да бъде отпечатан и доставен.
Общо „Аватар“ съдържа „четири пъти повече“ музика от стандартен холивудски филм - почти цялото му 195-минутно времетраене изисква музика.
„Дадоха ми 10 минути почивка за добро поведение“, смее се той, цитиран от BBC.
Снимка: Getty Images
„Огън и пепел“ е третата част от рекордно успешната поредица, която продължава сагата за синьото население на На'ви, което защитава своята планета от човешките нашественици, решили да ограбят нейните природни ресурси. Новият филм, излизащ на 19 декември, отвежда зрителите обратно в удивителните пейзажи на Пандора, но също така ги изпраща в едно емоционално пътешествие.
В началото на филма двамата главни герои Джейк Съли (Сам Уортингтън) и Нейтири (Зоуи Салдана) скърбят за смъртта на сина си Нетеям. Неспособни да се разберат, скръбта заплашва да раздели двойката. Франглен е натоварен със задачата да създаде музика, която да отразява дълбочината на тяхното отчаяние.
„Исках да се уверя, че зрителите ще почувстват нарастващото разстояние между тях“, спомня си той. „Затова взех две музикални линии и ги разделих. Направих ги да звучат неправилно, така че да изразя строгост, студенина и разединение. Скръбта не е нещо, което се засяга в този тип филми, но за всяко семейство загубата на дете е най-лошото, което може да се случи“.
Създаване на нови инструменти
Снимка: 20th Century Studios
Тъй като „Аватар“ не е анимация, когато на екрана има инструменти, трябва да са истински“, категоричен е композиторът, позовавайки се на правилото на Камерън, че
всичко на екрана трябва да е основано на реалността,
въпреки че изображенията във филма са предимно компютърно генерирани. „Затова нарисувах няколко инструмента и ги дадох на художествения отдел, който създаде тези красиви дизайни“. Творбите на Франглен включват лютня с дълги грифове, подобна на турски саз, със струни, които символизират такелажа на кораба на Wind Traders.
Проектиран е и ударен инструмент, чиято кожа е изработена от същия материал като платнатa на кораба. Рендерите на художествения отдел са предадени на майстора на реквизита Брад Елиът, който изработва инструментите на 3D принтери, а актьорите ги използват на снимачната площадка. Засега обаче тези изобретения нямат официално име.
„В момента се наричат „струнните неща“ и „барабанните неща“, смее се Франглен.
Снимка: 20th Century Studios
Кой е Саймън Франглен?
Музикалната кариера на Франглен започва, когато е само на 13 години – той пише писмо до BBC с въпрос как човек може да стане продуцент на звукозаписи. Погрешно приемайки, че той пита за радиопродукция, корпорацията му посъветва да учи електроника, което го отвежда в курс в Манчестърския университет в началото на 80-те години.
Той пристига точно когато отваря Hacienda Club („Бях член 347“) и прекарва свободното си време в организиране на концерти на колежа.
„Спомням си, че резервирах Tears for Fears и дойдоха 11 души“. След като се дипломира, е нает да работи като програмист на синтезатори и е представен на Тревър Хорн, който го назначава да работи по ключови албуми от 80-те години на Yes и Frankie Goes To Hollywood. В крайна сметка решава да опита късмета си в Америка, където
„след шест месеца, през които почти не прави нищо“, става търсен сесионен музикант и програмист.
Започва да трупа кредити с хитове като „Unbreak My Heart“ на Тони Бракстън, „I Swear на All 4 One“ и „I Have Nothing“ на Уитни Хюстън, а в крайна сметка се озовава да програмира барабани за албума „HIStory“ на Майкъл Джексън.
Първият опит на Франглен с филмова музика идва, когато композиторът на Бонд - Джон Бари, го моли да му помогне с филма „Танцуващия с вълци“. По-късно е нает да направи „мрачните и гадни неща“ във филма „Седем“ на Дейвид Финчър.
Снимка: 20th Century Studios
Франглен се запознава с режисьора на „Аватар“ Джеймс Камерън, след като е нает от легендарния филмов композитор Джеймс Хорнър да работи „по филм, за който нямаше пари“. Става въпрос за „Титаник“ – известен като „бял слон“, отхвърлен като суетен проект и предсказан да доведе до краха на филмовите студия Fox и Paramount.
Композиторът видял заглавията, но когато Камерън му показва сцената, в която „Титаник“ се разпада на две и започва да потъва, той осъзнава, че пресата е сгрешила.
Въпреки това - нямало останал бюджет за музиката и Франглен трябва
да вземе назаем оборудване и инструменти от производителите,
а по-голямата част от музиката е записана на синтезатори в наета квартира.
„Част от причината, поради която „Титаник“ звучи по този начин, е, че няма достатъчно пари за оркестър навсякъде“, казва той. В „Аватар“ е точно обратното.
„Джим [Камерън] все още вярва, че добрите неща отнемат време. А като композитор, да имаш способността да усъвършенстваш и да създаваш нещо специално е нещо, което е рядкост в днешно време“.
Докато филмът се подготвя за премиерата си, Франглен празнува номинацията за „Златен глобус“ за песента „Dream As One“, изпълнена от Майли Сайръс. Но той мисли и за това, което предстои.
Камерън вече е завършил сценариите за „Аватар 4“ и „Аватар 5“, чиято премиера е планирана за 2029 и 2031 г.
„Четвъртата част е... Мисля, че е удивителна“, казва Франглен. „Тя навлиза в изцяло нови територии и ми харесва много“, Първите кадри вече са заснети, но Камерън казва, че завършването на филма ще зависи от боксофис резултатите на „Огън и пепел“.
